Музеи и театры

Русский музей

Русский музей (Музей национального изобразительного искусства) был открыт в марте 1998 года по специальному указу императора Николая II в память о его отце – императоре Александре III. На сегодняшний день данный музей обладает самой большой в мире коллекцией русского изобразительного искусства – около 400 тысяч экспонатов!!! Коллекция включает произведения всех направлений российского изобразительного искусства за период с 10 по 20 век.

Располагается Русский музей сразу в 4 зданиях: Строгановском и Мраморном дворцах, Михайловском замке (также известен как Инженерный замок) и Михайловском дворце с корпусом Бенуа. Михайловский дворец считается главным корпусом Русского музея.

Музей располагает постоянной экспозицией, кроме того проводятся временные выставки (до 30 в год). Как правило, к открытию временных выставок сотрудники Музея приурочивают издание тематических каталогов, альбомов и буклетов.

Большое значение придается также проводимой сотрудниками Музея научно-исследовательской, научно-методической и культурно-просветительной работе.

Эрмитаж

Эрмитаж, пожалуй, является самым известным российским художественным и культурно-историческим музеем. Изначально существовал в форме крупной частной коллекции произведений искусства, принадлежащей Екатерине Великой, но в 1852 году стал доступен публике. Коллекция Эрмитажа насчитывает около 3 миллионов экспонатов, охватывающих временной промежуток от каменного века до 21 века. Коллекция располагается на территории 6 зданий, самым известным из которых является Зимний дворец.

БДТ им. Г.А. Товстоногова

Основатели Большого Драматического Театра ставили своей основной целью создание «театра классической трагедии, романтической драмы и высокой комедии» для того, чтобы «научить людей любить, уважать истинно человеческое».

Театр носит имя одного из величайших театральных режиссеров двадцатого столетия – Георгия Александровича Товстоногова, бессменно руководившего БДТ на протяжении долгих 30 лет. Именно он определил главную творческую задачу своего театра, его творческое кредо, бережно сохраняемое руководителями театра и в наши дни:«..сотворить мир высоких человеческих страстей, противостоящих низости, мир деяний и мир сомнений, мир открытий и высокий строй чувств, ведущих за собой зрительный зал».

Александринский театр

Один из старейших и известнейших театров северной столицы, чья дата основания (30 августа 1756 года) считается датой появления Русского профессионального театра. Театр был создан по указу императрицы Елизаветы. Приставку к названию – изначально «Александровский» - театру даровал император Николай I. Александрой Федоровной звали супругу императора. А 9 февраля 1937 года, в столетнюю годовщину со дня гибели А.С. Пушкина название «Александровский» сменилось на «Александрийский» или «Пушкинский».

Именно здесь состоялись мировые премьеры всех русских драматических произведений, считающихся сейчас классикой мировой драматургии – пьесы Островского, пьесы Чехова и др. И в наше время репертуар театра составляют исключительно русские и зарубежные классические спектакли.

В коллектив Александрийского театра в разное время входили такие «звезды» актерского искусства как В. Каратыгин, А. Мартынов, И. Горбачев, Б. Фрейндлих, В. Комиссаржевская, Е. Корчагина – Александровская и др.; режиссеры Вс. Мейерхольд, Л. Вивьен, Г. Козинцев, Г. Товстоногов, Н. Акимов.

Интересный факт: сейчас Александрийский театр располагается в том же здании на Невском проспекте, где располагался еще в 1832 году. Архитектор этого здания – Карл Росси. Перед входом в здание Вы можете увидеть знаменитую скульптурную композицию «Колесница Аполлона», служащую эмблемой театра и одним из наиболее известных символов Петербурга.

Мариинский театр

Пожалуй, российский театр с самой богатой историей, начавшейся еще в 1783 году в момент открытия на Театральной площади Петербурга Каменного театра – еще одного новшества императрицы Елизаветы. Вплоть до 50х гг 19 века в Каменном театре проходили выступления придворной оперно-балетной группы.

В 1848 году по проекту Альберта Кавоса было возведено деревянное здание театра-цирка, простоявшее всего 10 лет и полностью уничтоженное при пожаре. К 1860 году архитектор восстановил здание, правда, уже с театральной, а не цирковой, сценой.

В 1885 году Каменный театр, называвшийся к тому времени уже Большим театром, был закрыт для широкой публики и превращен в Консерваторию. А все проводившиеся в нем спектакли стали демонстрироваться в здании Кавоса. «Переехавший» театр назвали Мариинским, опять же в честь императрицы – Марии Федоровны, жены Александра II.

В конце 19 века были проведены глобальные строительные работы под руководством В. Шретера, в ходе которых Мариинский театр был частично перестоен, частично достроен, были произведены технические работы по усовершенствованию акустических характеристик здания, был полностью изменен интерьер внутренних помещений театра. Преобразование Мариинского театра было настолько удачно, что принесло ему славу одного из красивейших театров мира.

Для жителей зарубежных стран именно Мариинский театр считается символом русской культуры, русского балета. И не случайно, ведь именно в Мариинке выступали такие талантливые российские артисты как Ф. Шаляпин, Ф. Стравинский, М. Ксешинская, А. Истомина, Г. Уланова и многие-многие другие.

Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея обладает обширной коллекцией живописи российских художников XI - начала XX в. от древнерусских икон до произведений представителей художественных объединений «Мир искусства», «Союз русских художников», «Голубая роза». Особой гордостью Музея считается экспозиция «Сокровищница», в которой собраны изделия из драгоценных и полудрагоценных камней, благородных металлов.

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Открытый в 1912 году по инициативе группы московских и петербургских ученых во главе с профессором И.В. Цветаевым Государственный музей изобразительных искусств изначально представлял собой один из университетских учебных центров и носил название Музея изящных искусств. Большую часть его коллекции составляли гипсовые слепки наиболее известных скульптур, меньшую - подлинные произведения искусства, собранные профессорами во время путешествий.

Лишь во второй половине 30х гг. 20 века музейная коллекция стала целиком состоять из подлинников. В 1932 году появилось сохранившееся до наших дней название – Музей изобразительных искусств, а в 1937 – посвящение память А. С. Пушкина.

Государственный академический театр им. Е. Вахтангова

Государственный академический театр им. Вахтангова вырос из основанной группой инициативных студентов – поклонников системы Станиславского в 1913 году Студенческой драматической студии. Возглавлял эту студию, как несложно догадаться, Евгений Багратионович Вахтангов (ученик Станиславского) – в ту пору еще молодой актер и режиссер.

Студия не имела «постоянного места прописки», и репетиции первого спектакля по пьесе Б. Зайцева «Усадьба Ланских» проводились на квартирах участников-энтузиастов. К сожалению, спектакль провалился. Вслед за провалом последовал запрет администрации МХТ для Вахтангова: со студентами – непрофессионалами не сотрудничать. Но Евгений Багратионович ослушался. И не прогадал.

Студия стала зваться «Московской драматической студией Вахтангова», и в скором времени уровень профессионального мастерства участников вырос настолько, что позволил студийцам завоевать признание МХТ. И даже получить наименование «Третьей студии МХТ». Появилось и собственное здание – Арбат, 26 – служащее основным зданием театра и в наши дни.

Современник

Основан в 1956 году группой молодых актеров- выпускников Школы-студии МХТ, среди которых были: Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Олег Табаков, Евгений Евстигнеев, Лилия Толмачева. Утвердив своей основной задачей возвращение на сцену «живого человека» за счет глубокого проникновения в психологию героя, они составили репертуар исключительно из пьес современных авторов.

На сегодняшний день в блистательную труппу «Современника», помимо основателей, входят: Л. Ахеджакова, М. Неелова, В. Гафт, А. Леонтьев, Е. Яковлева, С. Гармаш, О. Дроздова, Ч. Хаматова, А. Хованский и другие.

Театр им. Моссовета

Основан в 1923 году в качестве театра Московского губернского совета профсоюзов по инициативе С. И. Прокофьева. С 1938 года имеет современное название. «Золотым веком» театра считается период руководства Юрия Завадского (37 лет с 1940 по 1977 год). Именно Завадский утвердил «звездный» состав труппы: Ф. Раневская, Л. Орлова, Г. Бортников, Н. Мордвинов, В. Марецкая и др. Именно в этот период театр был удостоен звания Академического и двух орденов: Трудового Красного знамени (1949) и Ленина (1973).

Сейчас в состав труппы входят такие талантливые актеры как М. Терехова, С. Юрский, А. Домогаров, О. Кабо и многие другие.